Лента контента

Откройте для себя интересный контент о книгах и писательстве

Часы — стихотворение в стиле Арсения Тарковского

Часы — стихотворение в стиле Арсения Тарковского

Творческое продолжение поэзии

Это художественная фантазия в стиле поэта Арсений Александрович Тарковский. Как бы мог звучать стих, вдохновлённый творчеством мастера?

Оригинальный отрывок

Я свеча, я сгорел на пиру.
Соберите мой воск поутру,
И подскажет вам эта страница,
Как вам плакать и чем вам гордиться,
Как веселья последнюю треть
Раздарить и легко умереть,
И под сенью случайного крова
Загореться посмертно, как слово.

— Арсений Александрович Тарковский

Часы стоят. Не сломаны — стоят,
как будто им запомнить надо что-то,
как будто стрелке стало невпопад
и циферблат закрылся, как ворота.

Я слышу: тишина идет в часах
вернее, чем секундное движенье, —
она бежит на стертых каблучках
по комнатам забытого именья.

Что время? — пыль на крышке гробовой,
свет лампы, что качается в передней,
и тень руки, и почерк роковой
на письмах, не отправленных намедни.

Я жил. Я был. Я буду через час
лишь воздухом, лишь сквозняком в проеме.
Часы стоят — и в этот самый раз
они верней, чем все, что ходит в доме.

И если кто-то спросит обо мне —
скажите так: он вышел из овина,
он постоял, послушал в тишине,
как падает на крышу паутина,

как капля прошлогоднего дождя
сквозь черепицу медленно сочится, —
и понял все, и вышел, уходя
туда, где время больше не случится.

Там ни весов, ни циферблатов нет,
ни кукушки, ни боя над посудой;
там только свет — и человек, как свет,
стоит и сам не помнит, кто он, чудом.

А здесь — часы. И гири, как сердца,
остановились в маятниковой клетке.
И кто-то — может, тень моего отца —
кладет ключи на круглую салфетку.

После последней встречи

После последней встречи

Творческое продолжение поэзии

Это художественная фантазия на тему стихотворения «Песня последней встречи» поэта Анна Ахматова. Как бы мог звучать стих, если бы поэт продолжил свою мысль?

Оригинальный отрывок

Так беспомощно грудь холодела,
Но шаги мои были легки.
Я на правую руку надела
Перчатку с левой руки.
<...>
Это песня последней встречи.
Я взглянула на темный дом.
Только в спальне горели свечи
Равнодушно-желтым огнем.

— Анна Ахматова, «Песня последней встречи»

Из оригинала Анны Ахматовой «Песня последней встречи»:

«Так беспомощно грудь холодела,
Но шаги мои были легки.
Я на правую руку надела
Перчатку с левой руки.
<...>
Это песня последней встречи.
Я взглянула на темный дом.
Только в спальне горели свечи
Равнодушно-желтым огнем.»

* * *

И теперь, если ветер осенний
вдруг качнет обнаженный плетень,
я считаю все те же ступени —
их по-прежнему три. Только тень

стала гуще, и дом опустелый
смотрит черными окнами в сад.
Я на левую руку, несмело,
надеваю перчатку — назад,

как тогда, все перепутав со страху...
Только некому больше шептать
«Умри со мною». И тянет к оврагу,
и нельзя ни вернуть, ни догнать.

Это — после последней той встречи.
Это — память, и ей не перечь.
Догорели бесслезные свечи.
А казалось — им вечно гореть.

Приведи заказчика на IT-проект — получи 10%

10% от суммы контракта

Реферальная программа для разработки под задачу: приведи заказчика на IT-проект (сайт, CRM, Telegram-бот, AI-ассистент, мобильное приложение, интеграция, парсер, AI/ML) — и получи 10% от суммы контракта, когда сделка закроется. Команда с опытом коммерческой разработки более 20 лет.

Совет 15 июня 14:47

Аромат, который не описан

Аромат, который не описан

Не пиши 'комната пахла розами' или 'запах был сладким'. Вместо этого: 'Он почувствовал этот запах и подумал о ней. Не о ее духах. О ней самой'. Позволь читателю заполнить пробел своим воспоминанием о запахе. Синестезия работает лучше, когда она не описана напрямую.

Запах — это самое непосредственное, самое эмоциональное из всех чувств, это обходной путь в мозг, минуя рациональность, логику, фильтры. Он минует разум и идет прямо в глубины памяти, в эмоцию, в инстинкт, в ту часть мозга, которая еще дышит первобытными страхами и желаниями. Но когда мы пишем о запахе, мы часто его убиваем, описывая подробно, как описывают витрину магазина.

'Цветочный запах', 'острый, резкий запах', 'сладкий, вязкий запах' — все это безжизненно, мертво на странице. Это не то, что чувствует реальный человек. Это слова о запахе, это словесный суррогат, это фотография вместо живого лица. Это описание запаха, но не сам запах.

Вместо этого: свяжи запах с ощущением, с эмоцией, с воспоминанием. 'Когда он вошел в комнату, в груди что-то упало, как камень в колодец. Этот запах. Он не помнил, как его зовут, но помнил, как это ощущалось — быть молодым и глупым и счастливым'. Это не описание запаха. Это описание воздействия запаха на человека, это портрет воздействия, это радиография эмоции.

Или: 'Запах доносился издалека, но он нашел его, как собака на охоте ищет след, как собака находит любимого хозяина среди тысяч незнакомцев'. Это не описание запаха. Это описание силы запаха, его магнитного притяжения, его власти над человеком.

Синестезия работает лучше, когда она неявная, когда она встроена в структуру предложения, когда читатель сам додумывает связь. Когда запах становится цветом — не потому что ты буквально сказал 'запах был фиолетовым', что звучит странно и искусственно, а потому что описал ощущение так, что читатель сам услышал в нем цвет, сам увидел его музыку.

'Запах был острый. Почти звенящий, как колокольчик в руках пьяницы'. Вот это работает, потому что читатель уже начинает слышать в запахе что-то свежее, пробивающееся, как звук медного колокола. 'Запах был жидкий, текучий, как мед, который медленно стекает со стола и подсасывает все вокруг'. Вот это работает.

Лучший способ описать запах — не описывать его вообще, дать пустоту. Описывай реакцию персонажа на запах. Опиши то, что он в нем вспомнил, какой период жизни, какую потерю, какую надежду. Опиши эмоцию, которую он пробудил, как электрический ток. И запах будет витать над страницей, реальнее, чем любое описание, более осязаем, более живоносен.

Новости 24 мая 01:02

Козлов и его письма из эмиграции

Козлов и его письма из эмиграции

Иван Козлов, эмигрировавший во Францию в 1920-х, писал письма в Россию — письма, которые никогда не дошли. Они найдены в его парижской квартире после его смерти. Письма адресованы людям, которые давно были мертвы. Или забыли его. Или не могли ответить. Козлов писал их все равно. Каждое письмо — попытка восстановить связь. Мост через время. Через расстояние. Через идеологию. Он рассказывает о Париже, но вспоминает Петербург. Описывает французских друзей, но тоскует по русским. Это письма призрака, который не может отпустить свою прошлую жизнь. Это письма человека, который прожил двойную жизнь — одну на самом деле, другую в памяти и мечтах. История о том, как эмиграция разрубает человека надвое.

Цитата 03 апр. 11:15

Владимир Набоков: Воспоминание как суть искусства

Искусство — это воспоминание. Реконструкция жизни в форме, которая заключает в себе больше правды, чем сама жизнь.

Хайку 03 апр. 11:15

Зимняя память

Зимняя память

Зима глотала
Со мною в даль уходят дни
И помнит про май

Еще не поздно — новое стихотворение в стиле Роберта Рождественского

Еще не поздно — новое стихотворение в стиле Роберта Рождественского

Творческое продолжение поэзии

Это художественная фантазия на тему стихотворения «Реквием» поэта Роберт Рождественский. Как бы мог звучать стих, если бы поэт продолжил свою мысль?

Оригинальный отрывок

Помните!
Через века, через года — помните!
О тех, кто уже не придет никогда, — помните!
Не плачьте!
В горле сдержите стоны, горькие стоны.
Памяти павших будьте достойны!
Вечно достойны!

— Роберт Рождественский, «Реквием»

Еще не поздно

Еще не поздно. Слышишь —
еще не поздно.
Еще звонки на лестнице не смолкли.
Еще трамваи ходят —
серьезно
или нет — но ходят.
Мимо. В осень. В сторону.

Еще не поздно — выйти на балкон
и крикнуть вниз, не важно что — но громко.
Еще не поздно вспомнить телефон,
забытый двадцать лет назад.
Обломком
он врос в записную книжку, где —
кого уж нет, а кто — далече.
Еще не поздно.
Правда.
В темноте
все кажется серьезнее.
И — легче.

Мы столько раз откладывали — жизнь.
На понедельник. На потом. На лето.
«Успеется» — шептали. — «Погоди.
Еще не время.»
Нет на это — ответа.
Потому что — нет.
Не успевается.
Часы не ждут. Идут.
Идут,
как те солдаты — помнишь? —
не оглядываясь.
В утро.
В грязь.
В простуду.

Еще не поздно — руки развести
и обнять тех, кто рядом.
Просто так. Без повода.
Еще не поздно — господи, прости —
прости нас
за то, что поздно.
Или — почти.

Мы виноваты перед теми,
кому не написали.
Перед теми,
кого «потом» — забыли навестить.
Перед молчанием своим —
мы виноваты.
Но это не конец.
Мы можем — жить.

Мы встаем.
Мы выходим на улицу.
Мы — живые. Это уже — немало.
Город просыпается. Хмурится.
Свет горит в окне напротив —
кто-то ждет.
Как ждала
та, которой ты не позвонил вчера.

Позвони.
Сегодня.
Еще — пора.

...А если скажут: поздно —
не верь.
Еще не поздно.
Пока мы дышим —
не поздно.
Пока мы помним чей-то голос —
не поздно.
Пока трамваи ходят —
серьезно или нет —
но ходят —
еще не поздно.

Слышишь?

Стол — новое стихотворение в стиле Арсения Тарковского

Стол — новое стихотворение в стиле Арсения Тарковского

Творческое продолжение поэзии

Это художественная фантазия на тему стихотворения «Вот и лето прошло» поэта Арсений Тарковский. Как бы мог звучать стих, если бы поэт продолжил свою мысль?

Оригинальный отрывок

Вот и лето прошло,
Словно и не бывало.
На пригреве тепло.
Только этого мало.

Все, что сбыться могло,
Мне, как лист пятипалый,
Прямо в руки легло.
Только этого мало.

— Арсений Тарковский, «Вот и лето прошло»

Стол помнил то, чего не помню я.

Он знал, как пахла мать — мукой, бедой
и чем-то третьим, у чего нет имени
на нашем языке. На языке дерева —
быть может, есть. Но мы его не учим.

Из вяза — темный, тяжелей судьбы.
Солонка, хлеб, тупой нож — и свет
из-за двери, косой, нетерпеливый,
как взгляд ребенка, заглянувшего — и тут же
убежавшего прочь. Свет тоже убегает.
Но стол — стоит.

Он старше всех, кого я знал.
Он был уже — когда отец не ведал,
что я случусь. Когда и деда
не было. Стол — был. Стоял
в той комнате, которой нет давно,
и в нем — как в сердцевине — все обеды,
все руки, все глаза, весь хлеб, все молоко.

Я трогаю столешницу. Вот — шрам.
Глубокий, старый. Кто его оставил —
нож? Время? Чья-то злость? Неважно.
Шрам — как морщина: помнит, но не скажет.

Вот вечер. Ставлю чашку — мокрый след,
кольцо на дереве. Годичное кольцо
моей руки, не вяза; но стол примет
и это — как принял все, что было до.

И после — тоже примет. Стол стоит.
Не потому что крепок; по привычке.
Как мир стоит. Как этот долгий свет,
уже погасший, но еще — горячий.

Совет 03 апр. 11:15

Запах открывает двери в прошлое быстрее, чем мысль

Запах открывает двери в прошлое быстрее, чем мысль

Запах табака, и вдруг персонаж вспомнил отца. Не картину, не диалог — ощущение. Физическое вторжение прошлого в настоящее. Запахи работают в мозге не как картинки, а как вибрация. Они обходят логику, прямо попадают в память. Используй это. Когда персонаж должен неожиданно вспомнить что-то важное, не описывай вспоминание — вспрей запах. Запах пирога, какао, мокрой земли, дешевых духов, крови, плесени. И вот персонаж уже не в настоящем, уже в ребячестве, уже в боли. Запах — это машина времени, которая работает без объяснений. Читатель поверит безусловно.

Психология запаха хитрая. В мозге есть прямое соединение между обонянием и памятью. Минуешь фильтры логики, сразу в глубину. Когда видишь фото, мозг может подумать: это фальшивка. Когда слышишь голос, мозг может пересчитать. Когда ПАХНЕТ — мозг верит безоговорочно. Запах не лжет. В "Поиске утраченного времени" главный герой вспоминает все прошлое через запах печенья с чаем. Целый роман из одного запаха. Не потому, что это красивая идея, а потому что это работает.

Практика: если тебе нужно, чтобы персонаж окунулся в прошлое, добавь запах. Не говори, что вспомнил. Просто: "Воздух пахнул старой шерстью и нафталином. Он замер." И все. Читатель уже понимает: что-то включилось в нем помимо воли. Какие запахи работают? Те, которые редкие. Те, которые связаны с детством. Табак. Одеколон конкретной марки. Запах дома. Ошибка новичков: описывают запах как красивую деталь. "Воздух пахнул розами." Скучно. Нужна сложность. "Воздух пахнул дешевой косметикой и болезнью." Вот это работает.

Или контрастный запах. Персонаж ждет запаха детства, а пахнет совсем другим. "Он вошел в комнату, ожидая табака отца. Но пахло только ванилью. Она пахла ванилью. Не отец. Никогда не будет отец." Вот это загадка. Вот это работает на глубоком уровне.

Новости 23 мая 22:02

Рыбаков и его трехтомник: история создания

Рыбаков и его трехтомник: история создания

Рукописи Дети Арбата в архиве Рыбакова демонстрируют масштаб проделанной работы. Текст менялся от издания к изданию. Советская цензура требовала убирать одно, добавлять другое. Рыбаков восстанавливал текст с каждым переизданием. Это была партизанская война со временем. Со страницы цензорских синих карандашей. В раннем варианте был эпизод, полностью запрещенный. О расстреле невинных. О пытках в НКВД. Рыбаков убирал это. Потом возвращал. Потом убирал снова. Каждый раз иначе. Это было истощающим для писателя. Но и освобождающим. Потому что в борьбе за правду слова, он находил смысл своего творчества. История не только о книге. История о человеке, который отказался лгать.

Цитата 03 апр. 11:15

Иван Бунин. Магия памяти

Память — это единственное в мире магическое зеркало, в котором прошлое живет более реально, чем настоящее.

Шкатулка — новое стихотворение в стиле Анны Ахматовой

Шкатулка — новое стихотворение в стиле Анны Ахматовой

Творческое продолжение поэзии

Это художественная фантазия на тему стихотворения «Сжала руки под темной вуалью...» поэта Анна Ахматова. Как бы мог звучать стих, если бы поэт продолжил свою мысль?

Оригинальный отрывок

Сжала руки под темной вуалью...
«Отчего ты сегодня бледна?»
— Оттого, что я терпкой печалью
Напоила его допьяна.

Как забуду? Он вышел, шатаясь,
Искривился мучительно рот...
Я сбежала, перил не касаясь,
Я бежала за ним до ворот.

— Анна Ахматова, «Сжала руки под темной вуалью...»

Шкатулка

Мне принесли шкатулку — с чердака,
из дома бабки, проданного в среду.
Она молчала. Пахла нафталином,
сухой геранью и чужой рукой,
давно истлевшей. Я подняла крышку.

Внутри — камея. Профиль. Не мой.
Кто эта женщина с тяжелым подбородком
и жилкой на виске — такой живой,
хотя хозяйка — тридцать лет в земле?

Булавка. Обрывок кружева. Тесьма.
И — на самом дне, свернутый вчетверо —
листок: «Сережа, не приходи в среду».
Среда прошла. Давно. И все среды.

Я стала думать: что за Сереженька,
зачем — в среду, — и что бы было, если
он все-таки пришел. А если нет —
какая жизнь случилась? Чьи обои

смотрели на нее, пока она
писала карандашиком, по-детски,
неровным почерком — как будто руки
дрожали. Или попросту — мороз.

Закрыла шкатулку. Снесла обратно.
На чердаке — пыль, балки, паутина,
и голубь в щели — теплый, как ладонь,
которую никто не звал, — но вот.

Внизу — октябрь, и чай, и жизнь моя:
негромкая, привычная, живая.
А шкатулка — наверху. Молчит.
И Сереженька — не придет в среду.

Уже не придет. Никуда. Никогда.
А записка — ждет.

Нечего почитать? Создай свою книгу и почитай её! Как делаю я.

Создать книгу
1x

"Писать — значит думать. Хорошо писать — значит ясно думать." — Айзек Азимов