Лента контента

Каждые несколько лет интернет взрывается очередной «разоблачительной» теорией: мол, Льюис Кэрролл написал «Алису в Стране чудес» под кайфом. Грибы — это галлюциногены, Гусеница курит кальян, всё сжимается и растягивается, как при трипе. Логично же? Вот только один маленький нюанс: всё это полная чушь. И правда о Кэрролле куда интереснее — и куда неудобнее — чем любая наркотическая теория.

Давайте разберёмся с мифом раз и навсегда. Чарльз Лютвидж Доджсон — настоящее имя Кэрролла — был преподавателем математики в Оксфорде, дьяконом англиканской церкви и человеком с болезненно чёткой, логической головой. Он писал трактаты по символической логике, придумывал математические головоломки и вёл дневник с педантизмом бухгалтера. Это не портрет человека, который по вечерам жуёт псилоцибиновые грибы и смотрит в потолок.

«Алиса» родилась 4 июля 1862 года — в лодке на реке Темзе. Кэрролл катал на прогулке трёх дочерей своего коллеги, декана Лиделла: Лорину, Алису и Эдит. Десятилетняя Алиса попросила рассказать историю. Кэрролл начал импровизировать — прямо там, в лодке, под летним солнцем. Никаких грибов. Только педагог, дети, вёсла и река.

Теперь — почему вообще возникла наркотическая теория? Виноваты шестидесятые. В 1967 году группа Jefferson Airplane выпустила песню «White Rabbit», где прямым текстом связала образы «Алисы» с психоделическим опытом: «One pill makes you larger, and one pill makes you small». Хиппи подхватили — гриб, который делает тебя больше или меньше — явная метафора ЛСД. Гусеница с кальяном — это вообще слишком очевидно. Культура шестидесятых наложила свою психоделическую линзу на викторианскую сказку — и миф прилип намертво.

Но подождите. Если каждая сцена, где персонаж меняет размер — это наркотическая аллюзия, то что делать с Гулливером? С Одиссеей? С любой волшебной сказкой? Логика «всё странное = наркотики» — интеллектуальная лень в чистом виде.

Гусеница с кальяном? В Викторианской Англии курение трубки и кальяна было абсолютно обыденным делом — примерно как сейчас кофе. Гриб, который меняет размер? Кэрролл был математиком, одержимым идеями масштаба, перспективы и относительности. Идея тела, которое не соответствует пространству — математическая игра, не химическая.

Теперь — о чём говорят значительно тише. Кэрролл фотографировал детей. Очень много. В том числе обнажённых девочек. Он питал к Алисе Лиделл привязанность, которая мягко говоря выбивалась за рамки нормальных отношений взрослого и ребёнка. Страницы его дневника за определённый период вырезаны — буквально — предположительно родственниками после смерти. Что там было? Никто не знает.

Семья Лиделлов в какой-то момент резко прекратила общение с Кэрроллом. Официальная причина неизвестна. Алиса Лиделл всю жизнь уклонялась от прямых вопросов о нём. Это значительно более тёмная история, чем «писатель ел грибы». Но людям удобнее рассуждать о наркотиках — это весело, нестрашно, не разрушает образ любимой детской книги.

ещё один аргумент, который обычно упускают: Кэрролл страдал от мигреней. Существует неврологический синдром — «синдром Алисы в Стране чудес» — при котором человек воспринимает окружающие предметы и собственное тело искажёнными по размеру. Возможно, Кэрролл описывал то, что сам переживал во время приступов — не химический, а неврологический опыт.

Итог: теория о Кэрролле-наркомане — это интеллектуальный фастфуд. Вкусно, быстро, но питательной ценности — ноль. Реальный Кэрролл — существо более сложное, более неоднозначное и, честно, более тревожное, чем весёлый хиппи с галлюциногенами. «Алиса» пережила своего создателя на 130 с лишним лет именно потому, что написана умом: самый страшный абсурд — это не бред наркомана, а безупречно логичная система с неверными основаниями. Звучит знакомо, правда?

Летаргический сон — это не просто медицинская аномалия. Это, пожалуй, самый странный творческий приём в истории литературы. Пока нормальные люди пили кофе и чинили карандаши, некоторые авторы уходили в небытие на дни, недели, а то и месяцы — и возвращались оттуда с идеями, от которых у читателей до сих пор волосы встают дыбом. Случайность? Болезнь? Или литературный метод, о котором в университетах говорить не принято?

Давайте начнём с факта, который вас гарантированно удивит: Николай Гоголь боялся летаргического сна так, что это буквально сломало ему жизнь. И не просто боялся — он оставил письменное завещание с просьбой не хоронить его, пока на теле не появятся явные признаки разложения. Когда в 1931 году его могилу вскрыли при перезахоронении, очевидцы сообщили — и это вошло в историю как городская легенда. Гоголь, написавший «Вия» и «Мёртвые души», умер в состоянии, которое сегодня описали бы как нервное истощение с признаками летаргии. Он отказывался от еды, лежал неподвижно, почти не реагировал на окружающих. Его сожгли заживо — ещё при жизни. И похоронили, возможно, слишком рано.

Но Гоголь — это ещё цветочки. Эдгар Аллан По писал о летаргическом сне с таким знанием дела, что читаешь и думаешь: он либо сам это пережил, либо у него был очень хороший источник в морге. Его рассказ «Преждевременное погребение» 1844 года — это не страшилка, это клинический справочник ужаса. По описывал симптомы так точно, что медики XIX века зачитывали его тексты на лекциях. Сам По при этом страдал приступами потери сознания, просыпался в холодном поту, не зная, где находится и сколько времени прошло. Он пил — много и систематически. Но когда трезвел, садился и писал вещи, которые читаются так, будто автор реально побывал по ту сторону.

Теперь о самом известном летаргике в мировой литературе — не реальном, а выдуманном. Вашингтон Ирвинг в 1819 году публикует «Рип Ван Винкль»: мужик засыпает в горах, просыпается через двадцать лет, не понимает, что произошло, и оказывается, что мир изменился, а он — нет. Эта история настолько точно описывает экзистенциальный кошмар летаргии, что психиатры XX века стали использовать термин «синдром Рип Ван Винкля» для пациентов, которые приходят в себя после длительного бессознательного состояния и обнаруживают, что жизнь ушла вперёд без них. Ирвинг, кстати, сам всю жизнь жаловался на загадочную усталость и периодически «выпадал» из общественной жизни на месяцы. Совпадение? Вероятно. Но очень удобное.

Если вы думаете, что это только западная традиция — вот вам Иван Тургенев. Да, тот самый, который написал «Отцов и детей». Тургенев был патологически, почти нездорово привязан к теме смерти-не-смерти. В его рассказах персонажи то умирают на глазах, то оказываются живее всех живых. Но интереснее биографический факт: Тургенев всю жизнь страдал от подагры и нервных приступов, во время которых впадал в состояние, пугавшее окружающих своей схожестью со смертью. Его возлюбленная Полина Виардо неоднократно описывала эпизоды, когда казалось, что Иван Сергеевич вот-вот отдаст богу душу — а он через час вставал и шёл ужинать. Тургенев пожимал плечами и садился писать.

А теперь о самом диком случае. Амброз Бирс, американский писатель и журналист, автор «Словаря Дьявола», в 1913 году просто исчез. Ушёл в Мексику освещать революцию Панчо Вильи — и растворился. Тело не нашли. Следов нет. Последнее письмо датировано декабрём 1913 года. Некоторые биографы полагают, что он инсценировал собственную смерть. Другие считают, что его убили. Но есть и третья версия, совсем безумная: Бирс, который всю жизнь писал о смерти, границе между жизнью и небытием, о людях, которые исчезают без следа, — просто сделал то, о чём писал. Шагнул в летаргию, из которой не возвращаются.

Теперь о самом апофеозе темы — графе Льве Толстом. Не как жертве летаргии, а как её главный летописец в русской литературе. В «Смерти Ивана Ильича» он описывает умирание изнутри с такой физиологической точностью, что становится не по себе. Откуда он это знал? Толстой пережил несколько эпизодов тяжёлой болезни, когда сам не понимал — умирает он или нет. В дневниках он описывал состояние «живой смерти» — когда тело отказывает, а сознание продолжает работать, фиксируя каждую деталь. По сути, он проводил над собой эксперимент и записывал результаты. Литература как научный журнал — в этом весь Толстой.

Что объединяет всех этих людей? Не только тема летаргии в текстах. Их объединяет особое отношение ко времени и сознанию. Писатель по природе своей существует одновременно в нескольких временных пластах: вот он сидит за столом в 1844 году, а пишет про то, что происходило сто лет назад и будет происходить сто лет спустя. Это само по себе форма летаргии — выпасть из настоящего и оказаться где-то ещё. Мозг, натренированный на такие путешествия, может начать делать это без спроса. И тогда писатель засыпает. Иногда — надолго.

Медицина XIX века понятия не имела, что делать с летаргическим сном. Пациентов хоронили — иногда живыми, это задокументировано. Именно поэтому в Европе появилась мода на «предохранительные гробы» с колокольчиком и верёвкой. Именно поэтому Гоголь умолял не торопиться с погребением. И именно поэтому писатели того времени так много об этом писали — потому что боялись. По-настоящему, физически боялись. Их страхи были не метафорой, а газетной хроникой.

Сегодня летаргический сон — диагноз из области каталепсий и энцефалитов. Медицина разобралась. Писатели — нет. Потому что тема слишком хороша, чтобы её отпускать. Погребение заживо, сон-как-смерть, пробуждение в чужом времени — это архетипические ужасы, которые не устаревают. Стивен Кинг писал об этом. Набоков намекал. Маркес в «Ста годах одиночества» населил целый город людьми с летаргией — они забывали слова, потом вещи, потом себя. Наше время придумало для этого новое название — думскроллинг. Но суть одна.

Вот вам мысль на дорожку, которую, возможно, вы будете вспоминать следующие несколько дней: все великие писатели немного мертвы. Не в переносном смысле, а в том, что они умеют выключать себя из потока жизни и находиться где-то, куда обычный человек не попадает. Летаргический сон — это просто экстремальная версия того, что хороший писатель делает каждый раз, садясь за работу. Он засыпает для мира. И просыпается с рукописью. Гоголь не зря боялся, что его похоронят раньше времени. Он знал, что делает со своей жизнью. Просто не всегда мог вернуться обратно.