Лента контента

Восемь лет. Восемь лет Гюстав Флобер писал «Мадам Бовари» — и это не метафора про творческие муки, не красивая легенда. Буквально восемь лет. Каждое утро садился за стол, каждое утро переписывал то, что написал вчера, потому что вчерашнее его не устраивало. Говорят, однажды провёл целый день за одной фразой — подбирал слово. Одно. Слово. Потом ещё день. Потом нашёл. Друзья думали — сломается.

Не сломался. В 1856 году рукопись вышла в журнале «Ревю де Пари», и тут же грянул гром — не метафорический, а официальный. Французская прокуратура предъявила Флоберу обвинение в «оскорблении общественной нравственности и религии». Суд. Несколько заседаний. Прокурор с пафосом зачитывал цитаты вслух, называя их непристойными. Флобер сидел и, судя по письмам, с трудом удерживался от смеха — что не мешало ему нервничать по-настоящему.

Оправдали. Роман вышел отдельной книгой в том же 1857 году и мгновенно стал бестселлером. Французы раскупали то, что только что пытались запретить, — это, кажется, вечная формула успеха. Сарказм истории, впрочем, не заставил себя ждать: прокурор Эрнест Пинар, тот самый, что требовал осуждения, впоследствии стал государственным деятелем. Флобер — классиком мировой литературы. Угадайте, кого сегодня помнят.

Сегодня 146 лет со дня смерти Гюстава Флобера. Он умер 8 мая 1880 года — от апоплексического удара, в одиночестве, в своём доме в Круассе. Жизнь его была устроена странно для писателя такого масштаба: почти никуда не выезжал, почти ни с кем не общался, жил сначала с матерью, потом — один. Нелюдим, ипохондрик, работоголик. Пожалуй, единственный человек в мире, который считал развлечением шлифовку прозы и многолетнюю переписку с Жорж Санд. Тургенев его навещал — и, по воспоминаниям, каждый раз уходил с ощущением, что побывал у монаха, а не у писателя.

Но вот что занятно — его тексты переживают всё это и чувствуют себя прекрасно.

Эмма Бовари. О ней можно говорить часами, и каждый раз выходит что-то новое. Провинциальная женщина, жена скучного сельского врача, которая хочет не того, что имеет, — и хочет так сильно, что это её убивает. Буквально. Читатели 1857 года видели в ней падшую женщину, заслуживающую осуждения. Читатели 1950-х — жертву буржуазного общества. Феминистки 1980-х — символ подавленной женской субъектности. Экономисты (да, и такие находились) — иллюстрацию долгового кризиса среднего класса. Каждое поколение читает одну и ту же Эмму и видит в ней что-то своё.

А сейчас? Сейчас Эмма — это каждый человек с перегруженной лентой в Instagram, который листает чужие фотографии с мерзким холодком под рёбрами: вот оно, чужое лето, чужой ремонт, чужие поездки — яркое, настоящее, достойное. А у меня — что? Флобер написал об этом в 1856 году. Без интернета. Без алгоритмов. Просто потому что человеческая природа работает именно так — она всегда хочет не того, что есть. Ему хватило наблюдательности это заметить. Нам не хватает — это признать.

Умный был. Неудобно умный.

«Воспитание чувств» — второй его большой роман, который незаслуженно живёт в тени «Бовари» — отдельная история. Молодой Фредерик Моро влюблён, мечтает, строит планы, потом жизнь проходит мимо, пока он мечтает. Всё. Весь сюжет. Звучит скучно? Роман читается с нарастающим беспокойством, потому что в каждом абзаце узнаёшь себя — то самое неловкое чувство, когда понимаешь: ты тоже так делал. Откладывал. Ждал. Надеялся, что само получится. Флобер описал это за 160 лет до того, как психологи придумали слово «прокрастинация». Разве что у него это не баг, а трагедия целого поколения.

Флобер был безжалостен к своим героям. Не жесток — именно безжалостен; это разные вещи. Он не наказывал их за грехи и не вознаграждал за добродетели. Просто показывал, что происходит, когда человек живёт в разрыве между тем, чего хочет, и тем, что есть. Получается трагедия — без злодеев, без катастроф. Просто жизнь, в которой человек сам не смог стать собой. Это страшнее любого злодея — потому что злодея можно обвинить, а тут виноватого нет.

Ещё одна вещь, за которую Флобера стоит уважать отдельно: он изобрёл — ну, или довёл до совершенства — несобственно-прямую речь. Технический термин, скучный. Суть простая: способ влезть в голову персонажа так, чтобы читатель не понимал, где заканчивается герой и начинается автор. Читаешь «Бовари» — и вдруг замечаешь: то ли это Эмма думает, то ли сам Флобер иронизирует, то ли это твои собственные мысли каким-то образом оказались на странице. Вирджиния Вульф потом довела этот приём до предела. Джойс построил на нём половину «Улисса». Любой современный психологический роман использует этот инструмент — часто не зная, откуда он взялся. Взялся из Круассе. Из восьми лет за письменным столом.

Сто сорок шесть лет прошло. Эмма Бовари всё ещё листает чужую, более красивую жизнь и чувствует в груди что-то, что дёргается, как рыба на крючке. Флобер умер, его диагноз — нет. Лечения до сих пор нет. Зато есть роман. Это, наверное, тоже что-то значит.